Categoría: Teatro y educación

El teatro es una herramienta clave para educación: Learning by doing, o como decimos desde La Miranda teatro: aprendiendo mientras ensayamos , mientras jugamos , desde el cuerpo, la voz y el divertimento.

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7 BENEFICIOS DEL TEATRO EN LA INFANCIA

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Descubre el Teatro Escolar: Donde la Educación y la Creatividad Se Encuentran

En el apasionante mundo de la educación, hay una joya oculta que a menudo pasa desapercibida: el teatro escolar. Más que simples actuaciones, el teatro escolar es una poderosa herramienta para el desarrollo integral del alumnado.

¿Te has preguntado alguna vez cómo esta experiencia puede transformar la vida de tus peques y/o alumnado?

¡Sigue leyendo y descubre los beneficios asombrosos que el teatro escolar puede aportar a su crecimiento y aprendizaje!

Desarrollo de la imaginación

El juego teatral estimula la creatividad y la imaginación permitiendo que exploren y creen mundos ficticios o personajes únicos.

Habilidades lingüísticas

A través del juego teatral, se practica el lenguaje, se amplía el vocabulario y mejoran sus habilidades de comunicación al interactuar con otros personajes y/o recitar diálogos.

Confianza y autoexpresión

Participar en el juego teatral les ayuda a superar la timidez, ganar confianza en sí mismos y expresar sus emociones de manera segura.

Colaboración y trabajo en equipo

El juego teatral fomenta la colaboración y la cooperación entre personas, con los mas peques no va a ser menos ya que trabajarán juntos para crear historias, desarrollar personajes y poner en escena actuaciones.

Desarrollo emocional

Interpretar diferentes roles y situaciones en el juego teatral ayuda al «actor» y la «actriz» a comprender y manejar sus propias emociones, así como a desarrollar empatía hacia los demás. (Si te interesa la Inteligencia Emocional, aquí te dejamos un enlace)

Control motor y expresión corporal

El teatro es texto pero también voz y sobre todo cuerpo. Así pues durante el juego teatral practican el control motor y la expresión corporal al representar movimientos y gestos que se ajustan a los personajes y escenarios que están interpretando.

Aprendizaje multisensorial

El juego teatral involucra múltiples sentidos, lo que estimula el aprendizaje a través del tacto, la vista, el oído y la interacción física, favoreciendo así un desarrollo integral.

El teatro escolar no es solo una actividad extracurricular; es una inversión en el crecimiento y el desarrollo de las personas. Les brinda las herramientas necesarias para tener éxito en la vida y les ayuda a descubrir su propio potencial.

¿Listos para dar el primer paso hacia un viaje lleno de creatividad, confianza y aprendizaje?

¡El teatro escolar te espera! ¡Únete a nosotros y sé testigo de la magia que ocurre en el escenario y en la vida de tus hijos o alumnos!

Saludos desde La Miranda Teatro.

#teatroescolar #teatroenlaeducación #competenciasclave #situacionesdeaprendizaje

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Teatro e inteligencia emocional, un tándem milenario

INTELIGENCIA EMOCIONAL Y TEATRO UN TANDEM MILENARIO e1694332909679 escape room educativo

En los últimos tiempos existe una corriente de educación e inteligencia emocional, como si fuera una ciencia nueva. Está genial que el mundo tome consciencia de que emociones teneos, lo que nos producen y como nos afectan al día a día.

Sin embargo tenemos una noticia muy importante:

Desde hace mucho tiempo, podríamos decir que incluso antes de que el ser humano fuera humano ser humano ya existía una herramienta que trabajaba la inteligencia emocional, una herramienta que mostraba al resto de humanos emociones, y entrenaba a quién miraba y todavía más a quien «actuaba».

Es herramienta poderosa que implícitamente ha desarrollado la inteligencia emocional en las personas durante milenios es el Teatro.

Así pues, en el alumnado no va a ser menos

Y es que el teatro, como actuante o como espectactor, permite explorar y comprender las propias emociones y las de los demás de una manera segura y creativa.

Y es que el teatro contribuye al desarrollo, entendimiento y control de las emociones.

Por ello el teatro es una gran estrategia para desarrollar la inteligencia emocional porque:

  1. Identificación y comprensión de emociones:
    • A través del juego teatral, el alumnado puede representar una variedad de personajes y situaciones, lo que les brinda la oportunidad de experimentar y expresar una amplia gama de emociones.
    • Al interpretar diferentes roles, los estudiantes pueden comprender mejor cómo se sienten en diversas circunstancias y cómo reaccionan emocionalmente.
  2. Empatía:
    • El juego teatral fomenta la empatía al requerir que el alumnado se pongan en el lugar de los personajes que interpretan. Esto les ayuda a comprender las emociones y perspectivas de los demás.
    • Al trabajar en escenas y diálogos, los estudiantes deben considerar las motivaciones y emociones de sus personajes, lo que promueve la empatía hacia las personas en situaciones similares en la vida real.
  3. Comunicación emocional:
    • El teatro implica una comunicación emocional efectiva. Los estudiantes aprenden a utilizar el lenguaje verbal y no verbal para transmitir emociones de manera convincente, lo que mejora sus habilidades de comunicación emocional en la vida cotidiana.
    • Practicar la expresión de emociones en un entorno teatral les permite a los estudiantes comunicarse de manera más efectiva con amigos, familiares y compañeros.
  4. Gestión de emociones:
    • Actuar en situaciones emocionales desafiantes puede ayudar a los estudiantes a desarrollar habilidades de regulación emocional. Aprenden a controlar y canalizar sus propias emociones para interpretar a un personaje de manera auténtica.
    • El juego teatral también les brinda la oportunidad de practicar estrategias de afrontamiento y resolución de conflictos a través de la interpretación de escenas conflictivas.
  5. Autoconciencia:
    • La participación en el teatro fomenta la autoconciencia emocional, ya que los estudiantes se vuelven más conscientes de sus propias reacciones emocionales y patrones de comportamiento.
    • Al recibir retroalimentación de sus actuaciones, los estudiantes pueden reflexionar sobre sus propias emociones y comportamientos, lo que les ayuda a crecer emocionalmente.
  6. Creatividad y expresión personal:
    • El teatro permite expresar las emociones de manera creativa y personal. Pueden explorar y comunicar sus sentimientos de una manera única, lo que promueve la autenticidad emocional.

Asi pues, el juego teatral es una herramienta valiosa para el desarrollo de la inteligencia emocional en el alumnado, ya que les brinda la oportunidad de experimentar, explorar y comprender sus emociones y las de los demás de manera práctica y creativa. Estas habilidades emocionales son fundamentales para el éxito en la vida personal y social, así como en el ámbito académico y profesional.

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5 BENEFICIOS DE LAS SITUACIONES DE APRENDIZAJE

5 BENEFICIOS DE LAS SITUACIONES DE APRENDIZAJE escape room educativo

Hace un año, al principio del curso 2022/2023 el mundo del profesorado se vio desbordado por la incorporación del currículo basado en Situaciones de Aprendizaje.

Un año más tarde ya hemos visto que las situaciones de aprendizaje pueden proporcionar una serie de beneficios significativos para el alumnado y las personas en general.

Aquí os queremos dejar cinco de los beneficios clave de estas herramientas que han venido para quedarse y que llevan muchos años a la espera de su implantación ene España.

  1. Facilitan la adquisición de conocimientos: Las situaciones de aprendizaje proporcionan un contexto en el que los estudiantes pueden aplicar y consolidar sus conocimientos teóricos. Esto facilita la comprensión y retención de la información, ya que se relaciona con situaciones reales o problemas concretos.
  2. Promueven el pensamiento crítico: Las situaciones de aprendizaje suelen plantear desafíos o preguntas que requieren que los estudiantes analicen, evalúen y resuelvan problemas de manera crítica. Esto fomenta el desarrollo de habilidades de pensamiento crítico y resolución de problemas.
  3. Mejoran la motivación y el compromiso: Las situaciones de aprendizaje interesantes y relevantes suelen ser más motivadoras para los estudiantes que la enseñanza tradicional basada solo en la teoría. Cuando los estudiantes pueden ver la aplicabilidad de lo que están aprendiendo en la vida real, es más probable que se comprometan y se esfuercen.
  4. Fomentan la colaboración: Muchas situaciones de aprendizaje implican trabajo en equipo y colaboración entre estudiantes. Esto no solo les permite aprender de sus compañeros, sino que también desarrolla habilidades sociales y de comunicación importantes.
  5. Preparan para el mundo real: Las situaciones de aprendizaje a menudo simulan situaciones que los estudiantes pueden enfrentar en sus vidas personales o profesionales. Al abordar estos escenarios, los estudiantes adquieren habilidades prácticas y experiencia que pueden aplicar en el mundo real.

Asi pues, las situaciones de aprendizaje ofrecen una forma efectiva de promover el aprendizaje significativo, el pensamiento crítico y la preparación para desafíos del mundo real, al tiempo que mejoran la motivación y la colaboración entre el alumnado.

Desde La Miranda Teatro ofrecemos servicios de Teatro y Teatro Escape Room con títulos vinculados al contenidos y temáticas variadas. Si quieres descubrirlos puedes visitar nuestros shows.

https://lamirandateatro.es/nuestros-shows-y-actividades-de-teatro-educativo/

Por otra parte, os dejamos un enlace a la web de educación del Gobierno de Canarias donde podrás encontrar diferentes recursos sobre situaciones de aprendizaje.

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5 Razones para introducir el teatro en el aula (I)

5 razones para introducir el teatro en tus clases de primaria 1 escape room educativo

El juego teatral en el aula de primaria puede ser altamente beneficiosa para el desarrollo del alumnado en varios aspectos.

Aquí hay algunas razones que deberías considerar para su introducción en el aula son:

1. Refuerzo del aprendizaje académico

El teatro puede ser una herramienta efectiva para enseñar temas académicos desde el divertimento, ya que el alumnado puede representar conceptos o eventos históricos a través de situaciones ensayadas y creadas para eso motivo, lo que facilita su comprensión y retención. Imagínate el juego de las películas pero con nombres de ríos, momentos históricos o con problemas matemáticos.

2. Desarrollo de habilidades comunicativas

El juego teatral fomenta la expresión verbal y no verbal, mejorando las habilidades de comunicación oral, gestual y corporal del alumnado. Y al ser desde el juego la sensación de presencia disminuye. Intentar explicar un concepto como si fuera un cuento siempre será más agradable y divertido que explicar un concepto como tal. Al fin y al cabo el ser humano lleva milenios aprendiendo desde la tradición oral.

3. Fomento de la creatividad

El teatro permite al alumnado explorar su imaginación y creatividad al inventar personajes, situaciones y diálogos. Especialmente en el caso de tener que buscar maneras de expresar conceptos abstractos. ¿Cómo podríamos crear una escena donde hablemos de las células, las bacterias y los virus? ¿Una escena de batalla medieval? ¿Una doctora que atiende a un paciente con dos voces? ¿Un zombie y un superviviente? ¿Cómo podemos crear simbología sobre temáticas concretas?

4. Trabajo en equipo

El teatro a menudo implica la colaboración entre alumnado para ensayar y presentar una obra y en el caso del uso del teatro en el aula para mostrar un concepto o situación vinculada con una temática concreta, lo que promueve el trabajo en equipo y la cooperación además de la búsqueda del bien grupal.

5. Desarrollo de la autoconfianza

Actuar en el escenario puede ayudar a tu alumnado a superar la timidez y a ganar confianza en sí mismos, lo que puede beneficiar su desempeño académico y social. En el caso de la creación de pequeñas escenas con un fin explicativo pero con un trasfondo divertido y el apoyo del resto de compis, potenciará su confianza.

Así pues, la introdución del juego teatral en el aula de primaria puede tener un impacto positivo en el desarrollo integral de tu alumnado mejorando sus habilidades sociales, emocionales y académicas, al mismo tiempo que les brinda una experiencia enriquecedora y divertida.

Y tú, ¿haces teatro aplicado en tu aula? Cuéntanos tus experiencias.

Por otra parte, si quieres saber más sobre lo que hacemos, contacta con nuestra compañía de teatro aplicado.

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5 razones para usar juegos de escape en tu aula.

5 RAZONES PARA USAR JUEGOS DE ESCAPE EN TU AULA. Los juegos de escape son situaciones de aprendizaje con una amplía versatilidad y capacidad de adaptación a diversos factores. Ya sean propios o que tengas que contratar será una diversión y una buena opción para tu alumnado.

Si estás buscando formas emocionantes y efectivas de enseñanza en tu aula, has llegado al lugar correcto. La educación puede ser como un juego de escape, donde el aprendizaje y la diversión se combinan para crear una experiencia única y enriquecedora.

En esta emocionante aventura educativa, descubrirás los motivos para usar juegos de escape en el aula.

A lo largo de tu viaje, te darás cuenta de que no sólo promueven el aprendizaje colaborativo, sino que también proporcionan un feedback inmediato y desarrollan habilidades blandas clave.

1 – Puede ser usado en cualquier componente curricular o asignatura o temática.

Los juegos de escape son perfectos para cualquier tema o asignatura, ya que ofrecen una forma innovadora y atractiva de aprender.

2 – Promueve el aprendizaje colaborativo.

Alentamos a los estudiantes a trabajar juntos en equipo y a utilizar su creatividad y pensamiento crítico para resolver problemas complejos.

3 – Existe un feedback inmediato.

El juego tiene un fin, por lo tanto, cuando se acabe sabremos como se ha desarrollado.

Podremos descubrir los puntos fuertes y ldébiles durante la aventura: si trabajas en equipo, escuchando, comunicando y arriesgando posiblemente lograrás salir.

4 – Desarrolla las Soft Skills o habilidades blandas.

Los juegos de escape son una herramienta poderosa para desarrollar habilidades blandas, como la comunicación, la colaboración y el liderazgo.

5 – Es un aprendizaje centrado en el alumno.

Los juegos de escape están centrados en el alumnado por lo que permiten que el estudiantado tome el control de su propio aprendizaje y adquiera habilidades importantes que les servirán a lo largo de sus vidas.

Así que, prepárate para una aventura emocionante y descubre cómo los juegos de escape pueden transformar tu aula en un lugar de aprendizaje emocionante y lleno de diversión.

Empieza esta emocionante aventura educativa.

¡Adelante!

PD: Y recuerda, si prefieres que nuestros actores y actrices vayan a poner en apuros a tu alumnado descubre nuestros títulos de Teatro Escape Room para Ed. Primaria, Ed. Secundaria y FPA.

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10 razones para leer alguna de estas 150 obras cortas de teatro para la infancia

Aquí podrás encontrar 150 obras de teatro infantil para trabajar en el aula.

El teatro es una herramienta educativa muy valiosa para el desarrollo de competencias en los niños y niñas en diferentes áreas de su vida.

Ya sea en el ámbito de la lectura o en el ámbito del juego teatral puede beneficiarse de los conocimientos y universos que una pieza de teatro puede aportar en su desarrollo cognitivo y su conocimiento del mundo que le rodea.

Al fin y al cabo el ser humano aprende por imitación, que para eso tenemos las neuronas espejo.

10 puntos que mejora el teatro en la infancia

Aquí os dejamos 10 puntos que mejorarán con el uso del teatro y la lectura o juego teatral en grupos infantiles.

  1. Desarrollo de la creatividad: El teatro permite a los niños y niñas expresarse de manera creativa, lo que les ayuda a desarrollar su imaginación y creatividad.
  2. Desarrollo de la autoestima: Jugar y aprender fomenta la confianza y la autoestima de los niños y niñas, y el teatro ayuda a desarrollar habilidades para hablar en público y a sentirse más cómodos en situaciones sociales.
  3. Desarrollo de habilidades sociales: El teatro es un trabajo en equipo, dentro del teatro hay muchos trabajos actrices, actores, dramaturgxs, figurinistas, maquilladorxs, técnicxs, iluminadorxs y un montón de gente más. La colaboración y la comunicación efectiva son necesarios para que el teatro suceda, lo que ayuda a los niños y niñas a desarrollar habilidades sociales importantes.
  4. Desarrollo del pensamiento crítico: El teatro fomenta la reflexión y el análisis, lo que ayuda a los niños y niñas a desarrollar su pensamiento crítico.
  5. Desarrollo de la empatía: El teatro permite a los niños y niñas ponerse en el lugar de otras personas, lo que ayuda a desarrollar su empatía y comprensión hacia los demás.
  6. Fomento de la tolerancia: Conocer amplía la visión del mundo que nos rodea así como los textos teatrales nos abren mundos hacia la diversidad generando tolerancia hacia las diferencias culturales y sociales entre las personas.
  7. Desarrollo de habilidades lingüísticas: El teatro fomenta el desarrollo de habilidades lingüísticas, incluyendo el vocabulario, la gramática, la pronunciación ,la entonación y la expresión oral y comunicativa.
  8. Fomento de la creatividad literaria: El teatro se actúa y también se lee y se escribe por lo que fomenta el desarrollo de habilidades literarias, como la escritura creativa, la creación de personajes y la construcción de historias.
  9. Desarrollo de la memoria: Hay varias líneas de teatro pero la más generalista incluye el uso de la memoria como base, si tienes que recordad tus líneas y la gramática escénica entrenarán la memoria.
  10. Fomento de la cultura y las artes: Lo que no se conoce no se valora y el teatro es un arte sublime que incluye a otras artes y el peso de la cultura que nos rodea. Así pues la apreciación de la cultura y las artes se desarrollará generando un sentido de pertenencia a su entorno.

Seguro que después de descubrir estos puntos te han entrado ganas de poner a toda la infancia que te rodea a hacer teatro.

Aquí te proponemos uno de nuestros textos largos, «Bosque verde y la aplicación maldita», un bosque muy diverso tiene que enfrentarse a un recién llegado que quiere acabar con la paz de esta aldea animal.

Si lo que buscas son textos más cortos estás de enhorabuena, porque aquí te dejamos 150 textos cortos para teatralizar. Que los disfrutes.

https://www.obrascortas.com/
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CREATIVIDAD Y 6 JUEGOS TEATRALES PARA POTENCIARLA

Mejorar la creatividad es posible, solo tienes que entrenarla y eso lo puedes hacer con el juego teatral

¿Qué es la creatividad?

La creatividad es una competencia clave que se refiere a la capacidad de generar nuevas ideas, conceptos o soluciones a problemas.

Esta habilidad es muy valorada en muchos campos, incluyendo el arte, la ciencia, la tecnología y los negocios.

En la actualidad es una competencia que marca la diferencia pues el conocimiento y la tenencia del mismo solo requiere de un dispositivo y una conexión de internet.

Las personas podemos desarrollar las competencia clave existen técnicas y herramientas para poder entrenarla, mejorarla y expresarla de un modo efectivo. Una de las herramientas más efectivas son los juegos teatrales.

6 juegos teatrales para entrenar la creatividad

El teatro es una forma de arte que puede ayudar a desarrollar la creatividad al permitir que los participantes exploren diferentes roles, escenarios y situaciones. Aquí hay 12 juegos de teatro que pueden ayudar a potenciar la creatividad:

Yo soy…

En circulo vamos a realizar una primera presentación de quienes somos. En la primera ronda se presentarán con el nombre, la edad, la ciudad y lo que mas le gusta.

En la siguiente ronda podrán ir inventando su nombre, su edad, su ciudad y lo que más le gusta.

En estas invenciones buscaremos tendencias corporales, vocales, mentales, etc.

Las calle de …

El alumnado camina por el espacio. La persona que dinamiza marcará el ritmo y la velocidad. Es importante que intenten romper la tendencia a caminar en círculos.

En un momento determinado el dinamizador marcará por donde caminan.

Por ejemplo: Caminamos por la calle de los perros, de los gatos, del fuego, de la nieve, del viento, de la música techno…etc. y las personas empezarán a caminar como si fueran o estuvieran rodeadas de los elementos. Es interesante que por una parte dejemos fluir.

La presentación imaginaria.

Todo el grupo en círculo. Una a una cada persona

Transformación del elemento…

La persona dinamizadora aporta una serie de elementos o en su defecto el alumnado. Estos elementos se repartirán aleatóriamente entre el alumnado y tendrán que buscar durante 10 minutos al menos 10 usos diferentes que no tengan nada que ver con el uso habitual del mismo. Durante el proceso temporal se marcará el paso del tiempo.

Posteriormente se pueden intercambiar entre las personas del grupo para buscar nuevas utilidades de uso.

Una variación más sencilla es poner al grupo en círculo y que en el momento aporten una idea y la pasen a la persona de al lado.

Y entonces…

Alguien empieza a contar una historia al minuto dirá la palabra y entonces, siendo la persona de al lado quien tiene que seguir con la historia que se ha contado.

Adivina quién eres…

Escribimos diferentes personajes en una tarjeta o trozo de papel y se les coloca a la persona en la espalda. Se moverán por el espacio, al encontrarse de dos en dos tendrán que descubrir quién son solo con la mímica. Dispondrán sol de un minuto para dar la información y tendrán que cambiar de pareja.

Existen diferentes variaciones: animales, objetos, países, profesiones y otros.

La orquesta humana…

Vamos a crear una orquesta donde las personas participantes representarán un instrumento u otro.

Repartimos cartas con los nombres de los instrumentos o dejamos que el alumnado elija cualquiera.

Se distribuyen como una orquesta en diferentes grupos de violines, piano, oboes, trompetas, clarinetes, contrabajos, etc.
El director puede parte del alumnado o ser la persona que dinamiza.

a) Realizaremos un calentamiento antes del concierto, así cada persona jugara con la voz y el sonido de su instrumento y posteriormente cada grupo instrumental.

b) Calentamiento grupal: La persona dinamizadora puede jugar con los diferentes grupos para darles voz y ritmo, de este modo trabajarán la escucha y el juego vocal.

c) La persona dinamizadora elegirá una pieza musical , por ejemplo una tema clásico o un tema mas moderno y conocido por el grupo.
Como dirección musical, dirigirá el concierto.
Los diferentes instrumentos tararearán la melodía hasta conseguir la coordinación necesaria, posteriormente afinarán sus instrumentos y crearán la canción.

Esperamos que podáis utilizar estos juegos para trabajar la creatividad en vuestros grupos educativos, laborales o simplemente de juego.

Y recuerda que desde La Miranda Teatro recomendamos la práctica regular de estos juegos, pues puede mejorar la capacidad para generar nuevas ideas y soluciones, fomentar una actitud más creativa en la vida laboral, educativa y además van a hacerte subir los niveles de oxitocina para que tengas menos depresión.

Si quieres que te ayudemos a crear un taller o simplemente quieres jugar con nosotras, puedes ponerte en contacto a través del whatsapp , el formulario de contacto o directamente llamando por teléfono.

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ENTRENAR LIDERAZGO CON 6 JUEGOS TEATRALES II

Descubre juegos y dinámicas teatrales que te ayudarán a mejorar sus habilidades de liderazgo.

Hace unos días os presentamos una serie de actividades de juego teatral aplicado para el entrenamiento de liderazgo y ante la buena respuesta de aquel post, os invitamos a probar otras 6 nuevas actividades para mejorar las capacidades de liderazgo, ya sea de vuestro alumnado, vuestros equipos o de ti.

Y es que el teatro puede darte herramientas para ser una persona líder, pero para ello tienes que entrenar diversos aspecto ya que una persona líder debería:

  • Tener una buena autoconfianza.
  • Tener una comunicación eficaz.
  • Tener una buena asertividad y capacidad para defender tus intereses.
  • Tener una buena escucha activa y empatía.
  • Ser capaces para gestionar a las personas y hacer que se pongan en acción.
  • Ser capaz de emocionar con tus discursos e historias.
  • Tener capacidad de reacción/improvisación ante los cambios.

Aquí os dejamos algunos juegos que desde La Miranda Teatro disfrutéis tanto como nosotras lo hacemos cuando impartimos nuestros workshops de «Teatro Aplicado para la mejora de las competencias claves».

6 actividades de juego teatral para mejorar la competencia «Liderazgo»

Recordad que esta serie de actividades son abiertas y podemos accionar posibilidades adaptadas a vuestras necesidades, solo hace falta que hagáis resolución n posibilidades + 1.

1. Soy la bomba

La persona líder tiene que saber sus puntos fuertes ( cable azul) y sus puntos débiles (cable rojo), y vamos a investigarlos en grupo. Organizamos un círculo en el espacio. Realizamos una primera rueda donde todos los miembros se presentarán en el centro del espacio, explicarán quienes son y dirán uno de sus cables azules y uno de sus cables rojos.

Juego teatral para mejorar el liderazgo de las personas y la capacidad de seguir a los lideres de un modo crítico y asertivo.

2. El banco de peces o la punta de flecha

El alumnado camina por el espacio en una estructura de punta de flecha (1-2-3-4…etc.) La persona que está en la posición 1 propone movimientos, sonidos, acciones, recorridos y el resto imita. Al principio de esta dinámica es interesante que sean imitables, estamos liderando al grupo así que tenemos que ponerlo fácil. Cuando 1 lo crea conveniente o se le marque girará y el liderazgo se irá a otra persona del grupo.

3. Lazarill@

Un persona líder es como un lazarillo que guía a una persona ciega. Es por ello que tiene que aprender a dar las indicaciones adecuadas en cada momento de manera que , además , de la tranquilidad a la persona que sigue esas indicaciones. Empezaremos formando parejas (A y B). En la primera vuelta A es el lazarillo y B es el ciego, por lo que tiene que cerrar los ojos. A ira guiando hasta llegar a la otra parte del aula sin que choque con nada ni nadie. Posteriormente B será guía y A invidente. Poco a poco podemos ir aumentando la dificultad.

4. El aplauso

El discurso efectivo se entrena y todo entrene necesita un premio. Con este juego empezaremos a ensayar el discurso, pero especialemnte la parte final: el premio del aplauso.

En este momento si el discurso está mejor o peor ejecutado no importa pues con este ejercicio no buscamos la ejecución, buscamos la seguridad en la persona y por ello aplaudiremos para hackear a la mente y darle satisfacción y seguridad. Es una de las actividades que tienen instauradas los grupos de oratoria «Toastmaster»

5. El discurso

Buscaremos diferentes discursos a lo largo de la historia. Pueden ser discursos políticos, cinematográficos, folclóricos de personas líderes del mundo. Podemos investigar su capacidad de oratoria y su lenguaje corporal. Posteriormente , con el texto en mano o memorizado, lo pondremos delante de nuestra pareja o del resto de la clase.

6. La rueda de prensa

En este juego teatral vamos a jugar la capacidad de inventiva y de reacción antes estímulos inesperados para una persona líder. Una persona líder en cualquier sector, nos puede explicar quién es, a que se dedica, etc ( Por ejemplo : una persona ganadora del Goya, una persona líder política, la mejor vendedora de suelas de zapatos…) el resto de la clase se convertirán en periodistas con incisivas preguntas para el noticiario de la noche.

Espero que estos juegos te ayuden a trabajar el liderazgo y la escucha entre tu alumnado, empleados y empleadas o en ti mismo.

Recuerda que el teatro, más allá de lo escénico, es una herramienta para el entrenamiento de las competencias clave y el desarrollo personal. Ya sea jugando teatro con estos ejercicios o apuntándote a un taller teatral podrás entrenarte y mejorarte como persona.

Descubre como el Teatro Escape Room puede fomentar el liderazgo y otro tipo de competencias clave. Click para saber más.

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CONCENTRACIÓN Y 6 JUEGOS TEATRALES PARA ENTRENARLA

CONCENTRACION Y 6 JUEGOS TEATRALES PARA ENTRENARLA escape room educativo

¿Qué es la concentración?

La concentración es una competencia clave que mide la capacidad de mantener la atención enfocada en una tarea específica durante un período prolongado de tiempo.

Actualmente ,con la cantidad de distractores existentes, es una competencia clave de difícil acceso pese a su importancia para realizar tareas que requieren una atención constante, como la resolución de problemas, la toma de decisiones y la creatividad.

Y desde La Miranda Teatro queremos darte algunas dinámicas y juegos que pueden ayudar a entrenarla.

6 juegos teatrales para trabajar la concentración

Existen muchos juegos teatrales que se pueden utilizar para trabajar la concentración. Aquí hay doce juegos teatrales que se pueden utilizar para mejorar esta habilidad:

El museo de cera

Dividido el grupo en dos, una parte será la visita y el otro grupo las figuras de cera. Durante la visita ,de alrededor de 5 minutos, los visitantes deberán realizar un chequeo muy preciso, pues luego van a tener que explicar cualquiera de las figuras que han visto al resto.

Se hacen dos turnos.

Espejito, espejito mágico.

En parejas y enfrentadas, las personas tendrán que imitar a la otra persona. Sin embargo no sabemos quien imita a quién pues podemos pasarnos el relevo sin necesidad de decir quien lo lleva o quien lo sigue, es un trabajo de escucha y concentración.

El número que nunca llega.

Vamos a contar hasta 20, pero es muy importante, si dos personas dicen número a la vez volvemos a empezar.

Parece fácil pero no lo es tanto.

El cordón umbilical

En parejas cogeremos una vara de madera de 50 cm o en su defecto un palillo de comida china.

El ideal, el palo largo, se situa en los abdomenes de las personas y se unen.

Ahora ambos comenzarán a caminar y lo más importante, no pueden permitir que caiga y se rompa el cordón umbilical.

Una variación sería con el palo uniendo los dedos índice o las palmas de la mano.

La respiración

En parejas, una persona al suelo, cierra los ojos y la otra persona está de ayuda poniendo la mano sobre la zona abdominal.

La persona en el suelo apoya la planta de los pies en el suelo con lo que quedan las rodillas flexionadas.

Empezaremos con la observación de la respiración.

Generalmente no observamos como respiramos, pues al ser una acción automatizada no le prestamos mucha atención, sin embargo con el paso del tiempo posiblemente hayamos cogido algún vicio o hayamos modificado la forma natural del respirar.

Así pues vamos a intentar respirar como se fuéramos bebés.

Lxs bebés respiran desde el abdomen, de este modo a la hora de llamar la atención con su llanto tienen más potencia que si respiraran de pecho.

Así pues vamos a respirar teniendo la premisa de llevar el aire a la zona abdominal.

Cuando el pensamiento se disperse volvemos a la respiración.

Después de un tiempo se cambia los roles.

Noche vampírica

Las personas participantes con la luz apagada y los ojos cerrados caminan por el espacio, de entre todas el profesorado elegirá a una como vampiro o vampira.

Cuando el vampiro se encuentre con alguien dirá la palabra Sí.

Si otra persona no es vampiro dirá no, y se convertirá automaticamente en un vampiro.

Cuando dos vampiros se encuentren y ambos digan Sí, Sí, dejarán de ser vampiros.

Realizar una tarea en la oscuridad y en las condiciones de «peligro» requiere una mayor concentración y atención a los detalles.

Ojos que me miran

En pareja vamos a trabajar la mirada y la concentración, sin más, solo mirar a la persona y leer cuales son sus emociones. A veces el silencio y la atención plena a un objetivo es suficiente para llegar a la mayor de las concentraciones.

Concéntrate con La Miranda Teatro.

Si te han gustado estos ejercicios, cógelos y úsalos, están para eso.

Eso sí, si te apetece, quieres y puedes compártelos para que lleguen al máximo número de personas posibles.

Y si quieres tener a dinamizadores que te entrenen la concentración, ya sabes, La Miranda Teatro está aquí.

Pd: Otra vía para entrenar la concentración es nuestro teatro escape room, una forma divertida y grupal de entrenar la concentración y las competencias clave. Saber más.

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Habemus Podcast

El teatro se lee, se ve y también se escucha. Descubre qué es el teatro, el teatro aplicado y todas sus aplicaciones. El podcast de teatro de La Miranda Teatro
Un podcast de teatro aplicado para descubrir un universo.

El podcast de teatro de La Miranda ha nacido.

Ya está, ya lo hemos creado.

Hemos hecho un podcast sobre teatro.

Lo puedes escuchar en Spotify y otras plataformas de internet.

Finalmente tenemos podcast, un espacio más donde compartir conocimiento y , porque no decirlo, mostrar lo que hacemos y lo que nos mueve desde La Miranda Teatro.

Y queremos que sea the best podcast in the world.

Un formato más dinámico, radiado y que podrás escuchar allá donde prefieras: tu coche, en tus auriculares, en tu móvil…

Teatro aplicado a la … ¿Qué contenidos encontrarás en el podcast?

Desde hace tiempo queríamos tener un espacio con nuestro teatro en podcast, que hablara de teatro, de la historia de este arte, dramaturgia, literatura dramática, de teatro del oprimido teatro playback dramaterapia, breakout educativo masivo o teatro de escape.

Hemos decidido que este podcast será una miscelánea de aquello que nos motiva: el teatro y su aplicación en forma del teatro aplicado.

Así que también hablaremos de situaciones de aprendizaje, de teatro en la educación, en el mundo de la empresa o consejos de aplicación o creación de contenido, como podría ser el diseño y creación de un breakout educativo, una pieza de teatro de auricular, escritura creativa o ejercicios para el taller de teatro.

Todos esos temas ,y más, pasarán por nuestras cápsulas.

Aquí os dejamos el enlace al primer capítulo

Esperemos que las disfrutéis.

El teatro de Auricular, un primer episodio en un podcast de teatro.

La primera temática que trataremos en el podcast es el teatro de auricular, un formato que desarrollamos durante la pandemia para llegar a los centros educativos restringidos, y que es una manera de teatro aplicado en educació que nos permitió acercar el teatro cuando no podíamos ir físicamente, pero eso lo hablaremos en el podcast podcast.

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